Франсуаза Барб-Галль. Как говорить с детьми об искусстве
Барб-Галль Ф. Как говорить с детьми об искусстве / Пер. с фр. Н.Лебедевой. — СПб.: Арка, 2007. — 191 с.: ил.
Сколько раз наблюдали мы ужасный крах благих намерений. Высокопросвещённая мама тащит ребёнка в художественный музей, наивно ожидая, что дитя сразу проникнется неземной красотой тамошних экспонатов и возвысится духом. А ребёнок ведёт себя гадко, задаёт дурацкие вопросы, а то и вовсе скучает, игнорирует шедевры великих мастеров, только хнычет да капризничает. Или ещё хуже: соберёт учительница старшеклассников и потащит приобщать к прекрасному. Тут-то и случается конфуз: нормальные вроде бы ребята ведут себя как дикари, тычут пальцами, отпускают пошлые шуточки, похабно ржут, а уж если увидят обнажённую натуру — вообще туши свет, спасайся молча.
А всё почему?
Потому что думать надо.
Приобщение «профана» к «сакральному» — дело трудное и ответственное. Особенно если профан, в сущности, не так уж мечтает приобщиться. И почти безнадёжное — если приобщение происходит не по искренней заинтересованности наставника в позитивном развитии ребёнка, а ради всевластного «так принято» или, не дай бог, ради «галочки» в методическом отчёте о проделанной работе.
Если же родитель или педагог совершенно уверен, что визит в мир искусства — замечательно интересное развлечение, которым можно порадовать любимое чадо, — милости просим в музей!
А сопровождает нас Франсуаза Барб-Галль, искусствовед, преподавательница в «Школе Лувра», глава ассоциации CORETA («Comment regarder un tableau» — «Как смотреть на картину»).
Барб-Галль даёт полезнейшие советы на актуальную тему — как познакомить ребёнка с миром живописи, чтобы при этом никто не пострадал, не потерял авторитет и не возненавидел искусство как таковое. Она начинает издалека, с таких вопросов, которыми, пожалуй, задаётся далеко не каждый посетитель музеев. Например, в какую погоду, по-вашему, стоит впервые вести ребёнка смотреть картины? Вы, наверное, думаете, что лучше в плохую? То есть солнечный денёк лучше провести на природе, а дождливый — в тёплых стенах и под крышей. Нет уж, этот рецепт хорош для нас, совсем взрослых, а для детей неприемлем. Во-первых, у ребёнка в голове отложится, что посещение музея — это такой распоследний способ проведения времени, на тот случай, если уж вообще некуда пойти и нечем заняться. А во-вторых, стояние в очереди и толкание в гардеробе, где народ трясёт мокрыми зонтами, совершенно точно собьёт маленькому посетителю весь праздничный настрой и предвкушение удовольствия.
Как подготовить ребёнка к «культпоходу», как водить его по музейным залам, чтобы он не устал и не заскучал; какие картины доступны детскому пониманию в том или ином возрасте; как отвечать на типичные детские (и не только детские!) вопросы по поводу полотен старых и новых (особенно новых!) мастеров, что и почему считать красивым, где и как искать художественную ценность и высокий смысл классических и авангардных (особенно авангардных!) работ — на все эти вопросы автор отвечает вдумчиво и доходчиво.
Автор не только теоретизирует, но и показывает все свои искусствоведческие и педагогические приёмы на практике, на живом примере конкретных картин. В книге воспроизведено три десятка живописных полотен, от «общепризнанных» до, прямо скажем, нередко вызывающих у публики сомнения, и каждая репродукция сопровождается «наивными» вопросами (от примитивного «Кто изображён на картине?» до заковыристого «Что написано в письме?») и уместными вариантами ответов на них.
Единственный «недостаток» Франсуазы Барб-Галль как автора состоит в том, что она — зарубежный автор. А это значит, что живописные полотна, которые она рассматривает, анализирует и приближает к нам, хранятся в музеях Парижа, Лондона, Мадрида, Флоренции, Нью-Йорка и т.д. Впрочем, этот недостаток можно считать несущественным. Во-первых, времена сейчас вольные, заграничными поездками народ уже не удивишь; найдутся и такие, кто сумеет привести ребёнка и в Лувр, и в Музей Прадо. Во-вторых, в Третьяковке, Эрмитаже, а нередко и в областных художественных музеях нашей страны хранятся и экспонируются многие полотна тех же живописцев, которые упоминаются в книге Барб-Галль. В-третьих, представленные ею общие сведения о жанрах, направлениях, стилях живописи одинаково полезны и зарубежным зрителям, и нашим, а конкретный «разбор» конкретной картины можно легко «перенести» на другое полотно, современное ей или близкое по каким-либо художественным критериям.
Казалось бы, понятно, что детская любовь к прекрасному не родится на пустом месте. Однако надо признать, что об этом задумываются далеко не все. Если бы наши педагоги не полагались на авось, а целенаправленно готовились бы сами и готовили своих подопечных к восприятию объектов искусства, меньше было бы непонимания, обид и разочарований. Следуя ненавязчивым и уместным советам Барб-Галль, можно избежать множества конфликтных и просто неприятных ситуаций, и тогда приобщение к прекрасному не превратится для ребёнка в мучение, — напротив, станет для него любимым занятием и хорошим фундаментом для выстраивания собственной личности и жизненного пути.
