В начале прошлого века, всего за десять лет в России было издано 40 (сорок) книг писателя Аверченко, причём некоторые из них за это же время переиздавались более двадцати раз. Совсем неплохо для человека, окончившего всего два класса провинциальной гимназии. Дальше учиться не удалось из-за смерти отца и бедственного положения многодетной семьи (6 девочек, 3 мальчика). Первое сочинение молодого конторского служащего было опубликовано в 1902 году. Харьковский журнал носил легкомысленное имя «Одуванчик», зато сам рассказ назывался — «Умение жить». Очень скоро автор на деле доказал, что название соответствует действительности.
Современные издатели должны учить биографию Аркадия Тимофеевича наизусть. Когда харьковский губернатор с великим скандалом закрыл его первый журнал «Штык», Аверченко, убегая из города, успел выпустить три номера нового журнала «Меч». Прибыв в Санкт-Петербург, одним движением руки ликвидировал одряхлевшую «Стрекозу», чтобы на её месте основать могучий «Сатирикон», впоследствии — «Новый Сатирикон» — «независимый журнал, промышляющий смехом».
Чтобы обозначить размах интереса к творчеству Аверченко, достаточно вспомнить всего двух его читателей — царя Николая II и революционера Владимира Ленина. Что касается широкой читающей публики, она называла любимого писателя совсем просто — «король смеха». И больше всего любила, наверное, не калейдоскоп простеньких сюжетов, а сам голос рассказчика, точно взятый тон. До 1917 года это был, по выражению одного из критиков, «весёлый абсурд», потом (уже в эмиграции) — чёрный юмор. Никаких претензий на «великое искусство» у этого автора не было, но один из своих поздних рассказов он с трогательной сентиментальностью закончил словами о том, что даже после кованого сапога стебелёк зелёной травы поднимется и начнёт опять шептать «…о своём, о малом, о вечном».
Детским писателем в прямом смысле этого слова Аркадий Аверченко никогда не был, но для детей и о детях иногда немножко писал. В последние годы интерес к этим текстам ностальгически возрос, и появилось сразу несколько книжек, которые следует упомянуть. Издательство «Детская литература» в серии «Школьная библиотека» собрало под одной обложкой «Юмористические рассказы» Аверченко, Тэффи и Саши Чёрного. Издательство «Глобулус» в серии «Любимые книги детства» объединило «Озорные рассказы» Аверченко и Зощенко. Достаточно популярный в начале прошлого века сборник Аркадия Аверченко «О маленьких для больших» вернулся к современному читателю стараниями «Издательского Дома Мещерякова», но эта книжка всё-таки из разряда литературы «взрослым о детях». А самый удачный и действительно подростковый вариант знакомства с популярным юмористом появился у нас ещё в начале 1990-х. Сборник назывался «Молодняк» и был составлен в издательстве «Детская литература».
И. Линкова
Далеко не всех обладателей Золотой Медали имени Андерсена мы знаем так же хорошо, как Астрид Линдгрен или Туве Янссон. Вот и в нынешнем году многие наши читатели пожимали плечами и недоумённо спрашивали: «А кто это?», — услышав имя свежеиспечённой лауреатки, японской писательницы Нахоко Уэхаси.
О датчанке Сесиль Бёдкер нам известно чуточку больше, но, в общем-то, тоже немного, хотя её повесть «Силас и вороной» однажды печаталась на русском языке в приключенческом сборнике «Пираты с озера Меларен» (Петрозаводск : Карелия, 1991).
По профессии Бёдкер — художник-ювелир, серебряных дел мастер. В этом она пошла по стопам своего отца и в течение четырёх лет прилежно училась на фабрике серебряных изделий.
За повесть «Силас и вороной» писательница получила премию на конкурсе Датской Академии и премию за лучшую детскую книгу года. Благожелательный приём, который устроили читатели её истории про мальчика Силаса, подтолкнул Бёдкер к тому, чтобы продолжить рассказ о его странствиях и приключениях. Так постепенно сложилась целая книжная серия: «Силас и Хромой Годик», «Силас ловит четвёрку лошадей», «Силас заводит семью», «Силас на горе Себастьянберг» и т.д. Со всеми этими повестями, так же как с другими произведениями Сесиль Бёдкер, нам ещё предстоит познакомиться.
А. Копейкин
Сам писатель говорил, что если на оборотной стороне марки можно изложить то, что ты хочешь сказать миру, то не нужно писать длинные романы. Он изобрел жанр «рассказы-марки», объединив их в сборник «Моя коллекция марок». Произведения Бекеша как для взрослых, так и для детей, отличает лаконизм и глубокий смысл. Его книги учат главному — мечтать и верить в чудо, но только чудо должно рождаться в разумной голове и быть в надежных руках.
Пал Бекеш в 2005 году был инициатором проведения акции «Большая книга», целью которой было приобщить к чтению население страны, прежде всего, молодежь и детей, вернуть книге ее престиж, утвердив ее непреходящую культурную ценность. Поначалу дело казалось трудным и почти безнадежным, но результат оказался поразительным. За все время, что проходила акция, в Венгрии резко возросла деятельность библиотек, увеличилось их количество, вырос и поток читателей. К финальному отбору пришло шесть книг — произведения венгерской классики и мировой литературы, в том числе, «Мастер и Маргарита» М. А. Булгакова.
Пал Бекеш за организацию и успешное проведение акции был награжден высшей наградой страны — Бриллиантовым крестом Ордена Венгерской Республики (2006).
Книга «Сокровища на улице Сына Белой Лошади» вошла в список выдающихся детских книг «Белые вороны», ежегодно составляемый Мюнхенской международной детской библиотекой.
Широкую известность Дмитрию Емцу принес цикл «Таня Гроттер». Писатель считал его пародией на «Гарри Поттера» Джоан Роулинг, но голландское издательство юмора не оценило и обратилось в суд, обвинив русского автора в плагиате. В Европу Тане путь был закрыт, а вот в России сюжет о девочке-волшебнице получил развитие в 14 книгах. Начиная с романа «Золотая пиявка», серия, по признанию автора, перестала походить на «английского брата» и превратилась в самостоятельный, независимый проект. Цикл книг о Тане Гроттер выдержал семь переизданий. Последний раз был переиздан в серии «Таня Гроттер. Легендарное детское фэнтези» в новом оформлении.
В 2003 году Дмитрий Александрович приступил к циклу о подростке Мефодии Буслаеве, оказавшемся перед выбором, каким жизненным путем пойти — светлым или темным, добра или зла. Главный герой получил имя от создателя старославянской азбуки, а фамилию — от богатыря Василия Буслаева, прославившегося авантюрным складом характера. Действие происходит в том же мире, что и действие книг о Тане Гроттер, но серия «Мефодий Буслаев» предназначена для более взрослого читателя. Цикл «Мефодий Буслаев» был переиздан в серии «Мефодий Буслаев. Легендарное детское фэнтези».
После окончания педагогического техникума Александр Яшин работал учителем в деревне. Молодой поэт читал огромное количество литературы и писал очень много стихов. Первые публикации Яшина появляются практически во всех архангельских и вологодских газетах с 1928 года. В 1934 году в Архангельске издается самый первый сборник стихотворений Яшина – «Песни Северу».
В 1935 году поэт принимает решение уехать в Москву. В Москве Яшин поступает на учебу в Литературный институт имени Горького. В 1941 году Александр Яшин заканчивает Литературный институт и продолжает свое творчество. В том же году поэт уходит добровольцем на фронт. Работает военным корреспондентом. Участвует в защитных боях за Ленинград и Сталинград. Принимает участие в боях за освобождение Крыма.
В послевоенные годы Яшин очень много путешествует по Советскому Союзу. Особенно в северных частях страны. Он посещает все самые крупные строительства СССР. Таким образом, от жизни Яшин получал ярчайшие впечатления и отражал эти впечатления в своих стихах и рассказах.
В 1978 году, в возрасте пятидесяти четырёх лет, Дик Кинг-Смит опубликовал свою первую повесть «Fox Busters» («Охотники за лисами»). До этого два издательства отвергли рукопись, и только третье издательство Gollancz согласилось её принять. Редактор детских книг Джоанна Голдсуорси проявила интерес к повести, и Дик всегда благодарил её за то, что она помогла ему начать писательскую карьеру. В течение 1999 и 2000 годов по мотивам этой книги на телевидении выходил мультфильм.
Дик Кинг-Смит написал более ста книг, которые пользовались большой популярностью. Книги были переведены на двенадцать языков и проданы тиражом более 15 миллионов экземпляров по всему миру. Только в Великобритании было продано более пяти миллионов экземпляров. В основе большинства сюжетов задействованы животные: свиньи, лошади, лисы, собаки и многие другие. Достоверно изобразить повадки животных писателю помогли знания, полученные на ферме. Он неоднократно признавался в своих книгах, что его любимыми животными были свиньи.
Среди других героев книг Кинг-Смита есть дети (в том числе со сверхъестественными способностями), говорящая кукла, призраки, драконы, инопланетяне, различные мистические существа и даже динозавр. Повесть «Мой домашний динозавр» (1990), была экранизирована в 2008 году.
За выдающийся вклад в детскую литературу Дик Кинг-Смит был признан лучшим детским писателем 1992 года на вручении наград Британской национальной книжной премии (British Book Awards).
В 2009 году он стал командором ордена Британской империи за заслуги перед детской литературой.
