«В тот день… у нас был лавровый суп. Под тарелкой лежала “Правда”. Отодвинув суп, я заметила заманчивый фельетон о том, что нам, советским людям, необходимо создать для молодёжи свою приключенческую литературу и своего “красного Пинкертона”.
Писала я в необычном возбуждении: мне самой хотелось поскорей узнать, что будет дальше».
Так появился роман «Месс-Менд, или Янки в Петрограде». Это был роман авантюрный, пародийный, утопический, не в последнюю очередь — агитационный и даже, согласно авторскому определению, — сказочный («роман-сказка»). Успех его оказался таким, что темпераментной М.Шагинян пришлось досочинить ещё два продолжения: «Лори Лэн, металлист» и «Международный вагон» («Дорога в Багдад»).
При первой публикации роман был выдан за иностранный и опубликован под псевдонимом Джим Доллар. Мариэтте Сергеевне не составило особого труда мистифицировать таким образом своих читателей, ведь её бойкому перу принадлежат также переводы с английского; прежде всего, это знаменитый роман Уилки Коллинза «Лунный камень».
А. Копейкин
Трудно представить, какой была бы детская литература без Андерсена. Все, кто когда-либо писал для детей, без сомнения, испытали его влияние. Неслучайно самая высокая награда в области детской литературы носит имя великого датчанина.
Андерсен растворён во всех нас, потому что его мудрость и доброту мы впитываем с малолетства. Его сказки и истории появились на свет полтора века назад, но звучат они по-прежнему современно. Какие бы литературные направления ни входили в моду, ни одному из них не под силу поколебать значение того, что сделано Андерсеном.
Российские читатели познакомились с его сказками давно, ещё при жизни Ханса Кристиана. И все эти годы мы расставались с ним лишь на время — глухое время, когда считалось, что Андерсен «не нужен советским детям», а его сказки или не издавались вовсе, или печатались в сокращённых цензурой вариантах, из которых изымалось всё, что можно было расценить как «христианское мировоззрение». Но всякий раз Андерсен возвращался к нам, и мы с удивлением и радостью открывали его заново.
Едва ли не каждый художник-график — иллюстратор детской книги — отдал дань его сказкам. И это замечательно, потому что из безбрежного моря разнообразных трактовок любой читатель может выбрать «своего» Андерсена — такого, который особенно придётся ему по душе. Для кого-то это будут сказки в нарядных, праздничных рисунках Владимира Конашевича, для кого-то — в самобытных, изысканных иллюстрациях Г.А.В.Траугот. Кто-то не мыслит Андерсена без внимательного и острого взгляда Анатолия Кокорина, кто-то — без грациозной линии художника Алфеевского. Или Ники Гольц, или Виктора Пивоварова, или Бориса Диодорова, или Геннадия Спирина…
Как здорово, что мы владеем всем этим богатством, — богатством, которое со временем будет только приумножаться.
Ведь Андерсен неисчерпаем.
А. Копейкин
К детской литературе «взрослый» фантаст Щёголев обратился всего однажды, но те, чьё отрочество пришлось на самый конец 1980-х, наверняка обратили внимание на его яркий писательский старт. «Старт» — это ещё и название премии, вручаемой молодым фантастам за их первую самостоятельную книгу. Для Александра Щёголева и его соавтора Александра Тюрина такой книгой стала «Клетка для буйных», включившая в себя две связанные между собой повести — заглавную и «Программируемый мальчик», которые первоначально печатались в журнале «Костёр» и газете «Пионерская правда».
В 1992 году сборник был удостоен премии «Старт», а не так давно переиздан. В предисловии ко второму изданию Борис Стругацкий честно признавался, что недолюбливает истории из школьной жизни. Как правило, такие истории кажутся ему малоправдоподобными, а их герои — до невозможности положительными. Книжка же Тюрина и Щёголева, по мнению классика, выбивается из общего ряда. «Школьники, которые в ней живут и действуют, на мой взгляд, очень похожи на реально существующих, — писал Борис Натанович. — Кроме того, авторы ещё и люди с воображением. Они окружили своих героев странными и страшноватыми чудесами, так что в результате получилась очень правдивая волшебная сказка».
А. Копейкин
Английская писательница Сью Таунсенд ещё при жизни была объявлена классиком за книгу-дневник молодого человека, которого сравнивали по популярности с такими всемирно известными героями английской литературы, как Робинзон Крузо Даниэля Дефо, Лемюэль Гулливер Джонатана Свифта, героями Чарльза Диккенса и др.
Имя главного героя книг С. Таунсенд — Адриана Моула — стало в Великобритании нарицательным, а книги о нём считаются образцом английского юмора. Этот юмор смогли по достоинству оценить и в других странах. Первая книга писательницы разошлась тиражом в пять миллионов экземпляров только в Великобритании и была переведена на шестнадцать языков.
В 2020 году была выпущена книга «Нового года не будет!». Главной героиней сказочной повести Ольга Камышева сделала Бабу Ягу. Старушка вышла на пенсию и обосновалась в большом городе, где у неё появилось всё необходимое: и квартира с удобствами, и новая ступа, и телевизор, и смартфон. Однако пенсионная городская жизнь наводила скуку на Бабу Ягу. Кроме того, ей не давала покоя популярность Деда Мороза. Тогда старушка решила испортить всем новогодний праздник. Вместе с извечными спутниками — чёрным котом и филином, Баба Яга принялась воплощать свой зловредный замысел. В 2021 году было выпущено продолжение — «А Дед Мороз-то ненастоящий!». Третья часть приключений Бабы Яги — «Где же ты, Снегурочка?», вышла в 2022 году. Художником всех трёх книг выступила Елена Теплова. Яркие иллюстрации дают возможность взглянуть на то, как известные всем сказочные герои живут в современном мире со всеми его гаджетами и техническими приспособлениями.
В 2022 году вышла книга Ольги Камышевой «Ёлочка», ориентированная на детей до трёх лет. Это новогодняя история о зайчатах Тишке и Снежке, которые в канун праздника отправились в лес за ёлочкой. По дороге они стали замечать, что лес заметно поредел. Вместо пушистых ёлочек им всё чаще попадались пеньки. Зайчатам было жалко губить любимый лес, но и отмечать Новый год без ёлки тоже не хотелось. А тут ещё объявились и другие претенденты на их ёлочку. Затевалась ссора. Звери и птицы сообща нашли простой выход из положения и начали готовиться к празднику. Иллюстрации к сказке выполнила Екатерина Петрова.
«Лесовичок и Новый год» (2022) — сказка для малышей от 1 года до 4 лет. Старичок-лесовичок перед каждым Новым годом наряжал ёлочку для лесных зверюшек, а те помогали ему. Но на этот раз поднялась пурга и раскидала все ёлочные украшения по лесу. Тогда лесовичок встал на свои старенькие лыжи и отправился на поиски пропавших игрушек. Новогодняя история наполнена душевным теплом, а уютные и добрые рисунки Татьяны Лишаевой создают чудесное настроение.
