Говорят, что такой блестящий знаток языков, как Дж.Р.Р.Толкин, одно время размышлял, не выучить ли ему для разнообразия ещё и русский. Но когда осознал, сколько времени и сил это может отнять и с какими трудностями придётся столкнуться, решительно отказался от этой идеи.

Русский язык в самом деле сложен для изучения. Что говорить об иностранцах, если даже многие носители языка знают его весьма приблизительно. И нет-нет, да и воспользуются одним из многочисленных пособий, словарей и справочников, составленных Дитмаром Эльяшевичем Розенталем. Что бы мы без него делали, ума ни приложу. Вот у кого следовало бы учиться русскому языку уважаемому профессору Толкину!

Роли, принесшие ей первый успех, сама актриса с улыбкой относит к «бессознательному» периоду творчества. Тогда она ещё очень мало понимала в актёрском искусстве и старалась во всём полагаться на режиссёров, несмотря на то что родилась в известной артистической семье — семье выдающегося поэта и музыканта Александра Вертинского. Тем не менее, и Ассоль из «Алых парусов», и Гуттиэре из «Человека-амфибии» заставили многих зрителей начала 1960-х взволнованно ахнуть, — так утончённо прекрасны были эти романтические героини с обликом юной Анастасии Вертинской.

Экзотическая красота досталась ей от матери, Лидии Владимировны, сыгравшей в кино несколько небольших, но ярких ролей (Птица Феникс в «Садко», Герцогиня в «Дон Кихоте», Анидаг в «Королевстве кривых зеркал»), однако так и не сделавшей серьёзной актёрской карьеры. Подобная участь могла ожидать и дочь — внешность обеих казалась слишком «несоветской», слишком изысканной, чтобы быть широко востребованной нашим кинематографом.

К счастью, Анастасии Александровне повезло больше. Без актёрского образования её готовы были принять и приняли в Московский театр имени А.С.Пушкина. А уж кино… Согласитесь, о том, чтобы сыграть Офелию, можно только мечтать! Именно после этой роли Вертинская почувствовала, что в самом деле хочет стать актрисой и успешно окончила Щукинское училище. Лиза Болконская в «Войне и мире», Кити Щербацкая в «Анне Карениной», вздорная Принцесса в «Тени», трепетная Джемма в «Оводе», безумная Моргана в «Новых приключениях янки при дворе короля Артура», наконец, Атаманша разбойников в «Бременских музыкантах» 2000 года… По большей части это были героини сказок либо героини прошлого. Но кому же играть их, если не актрисе, при взгляде на которую хочется сказать одно только слово — необыкновенная!

Говорят, Николай Кузьмин «с удовольствием брался за книги, невозможные для буквального иллюстрирования». Что же это были за книги?

Первым здесь, несомненно, следует упомянуть пушкинского «Евгения Онегина» — недосягаемую вершину всей русской словесности. Едва ли в этом случае имеет смысл ставить вопрос «возможно или невозможно?», скорее уж тогда — «нужно или не нужно?». Художник Кузьмин ответил на него отрицательно, всякий раз стараясь передать в своих иллюстрациях не «подробности сюжета», но «дух и стиль» текста Пушкина.

«Все мы знаем “Евгения Онегина” со школьных лет, — писал Николай Васильевич, — но это неполное, поверхностное знание. Я не раз обнаруживал, что даже интеллигентные люди путают либретто к опере Чайковского с творением Пушкина.

Преодолеть, иллюстрируя “Онегина”, этот оперный штамп, освободить в сознании читателя роман Пушкина из-под наслоений оперных образов — было одной из задач иллюстратора».

Рисунки к «Евгению Онегину» вызвали восхищение такого строгого ценителя искусства, как Корней Иванович Чуковский: «Трудно отказаться от мысли, что Пушкину они пришлись бы по душе, как и нам, тем более что исполнены они в той же непринуждённой манере, какая, судя по бесчисленным рисункам поэта, была свойственна ему самому».

«Гамлет», «Маскарад», «Записки сумасшедшего», «Левша» — все эти классические произведения Кузьмин прочитывал свежим, внимательным взглядом. «Рисунки к сказу Н.Лескова “Левша” я делал более четырёх лет, — признавался художник, — и в процессе работы буквально каждый рисунок обдумывал и переделывал десятки раз, о чём свидетельствуют горы эскизов, которые у меня сохранились».

«Было невозможно понять, — изумлялся Чуковский, — откуда у него такая литературная хватка? Отчего каждый его книжный рисунок по своей манере, по стилю так родственно близок той книге, которую он иллюстрирует?

Оказалось, что он, иллюстратор чужих повестей и рассказов, и сам обладает дарованием писателя, сам пишет повести и рассказы, да не какие-нибудь, а очень удачные, очень искусные».

Эти слова Корней Иванович предпослал повести Николая Кузьмина «Круг царя Соломона», неоднократно переизданной и с годами вошедшей в число лучших в нашей литературе книг о детстве и отрочестве.

А.Копейкин

Елена Николаевна Верейская, дочь историка Н.И.Кареева и мать художника О.Г.Верейского, была сельской учительницей, библиотекарем, писала стихи, рассказы, пьесы, руководила кружком художественной самодеятельности. На мысль посвятить себя литературе для детей её натолкнула встреча с С.Я.Маршаком, чей «Кружок детских писателей» она с большим энтузиазмом и удовольствием посещала в 1920-е годы. Как отмечается, первая же повесть Верейской, адресованная детям, — «Серёжка в деревне» — «была горячо принята маленьким читателем».

Наиболее известные книги Елены Николаевны принадлежат к так называемой историко-революционной теме. Когда-то сборники «Памятный день» и «В те годы» издавались массовыми тиражами, а рассказ «Таня революционерка» входил во все хрестоматии.

По понятным причинам, именно эта сторона творчества писательницы сейчас почти не востребована. Пережила своё время лишь повесть «Три девочки», не так давно выпущенная в сериях издательства «АСТ» «Любимое чтение» и «Любимые книги девочек». Написанная просто и увлекательно, повесть рассказывает о жизни трёх подруг-школьниц — счастливой довоенной и полной драматизма в годы ленинградской блокады.

А.Копейкин

Первой опубликованной книгой Татьяны Богатырёвой стал стихотворный сборник «Нам не страшно» с иллюстрациями Д. Кожевниковой (2011). Некоторые стихотворения из этого сборника носят автобиографический характер. В них судьба лирического героя и автора схожи («при рожденье меня крестили, назвали Таней — //никаких тебе или — или и испытаний). Татьяна Сергеевна также написала еще несколько поэтических сборников: «Память воды» (2012), «Со дна колодца» (2013).

Прежде чем заняться написанием детских книг, Татьяна Богатырёва несколько лет публиковала книги для взрослых читателей. Так, например, книга «Марианская впадина» (2014) посвящена вечным вопросам человеческого бытия. Роман «Матильда» (2017), основанный на реальных исторических событиях, также предназначен для взрослых.

В 2015 году вышла детская книга Татьяны Сергеевны «День матери» издательства «Росмэн», которая посвящена теме семьи и непростым взаимоотношениям внутри неё. Эта книга была удостоена премии «Новая детская книга», заняла третье место в номинации «Воспитание чувств».

«Поллианна» была одной из самых популярных книг в предвоенной Америке. Ее именем называли младенцев, различные коммерческие фирмы и даже сорт молока. К 1920 году существовало 47 изданий этого романа. В 1960 году на киностудии Уолта Диснея был поставлен фильм, и исполнительница главной роли, Хэйли Миллс, получила за неё «детский Оскар». По всей стране возникали «Клубы Поллианны». В 1916 году вышла театральная постановка «Поллианны». Появляется настольная «Игра в радость», кукла Поллианна. Писательница получила множество писем с просьбами продолжить историю её необычной героини, и в 1915 г. появилась вторая книга – «Поллианна вырастает», также встреченная издателями и читателями с большим энтузиазмом. В романе описывается поездка девушки в Бостон, её первая любовь, а так же то, как она сумела помочь устроить жизнь мальчика-инвалида и воссоединить несколько семей.

Книги Элинор Портер отражают впечатления её детства, проведённого в Нью-Гэмпшире, и её любовь к музыке. В 1916 году Портер написала роман «Просто Давид» (отсылка к царю-пастуху Давиду, играющему на арфе). Давид — 10-летний мальчик. Он живёт в идиллической горной местности с отцом, который обучает его виртуозной игре на скрипке. После внезапной смерти отца сирота не может вспомнить ни собственной фамилии, ни каких-либо родственников, он — «просто Давид». Его усыновляет пожилая супружеская пара. Нравственная чистота и музыкальный талант Давида привлекают к нему жителей деревни. Эта книга тоже стала бестселлером.